影後感 -- 只能唱的聲音

 

首先呢套戲本身是一個由六個導演低成本拍攝的一個叫「Back To Basic」(「原点回帰、至上の愛」) 的企畫，最初名字叫「他的情歌」(HIS LOVE SONG)，現在出來是「只能唱的心聲」(ALL THE THINGS WE NEVER SAID)，日本名字是「生きちゃった」。

 

不知有否這樣的情況？有時用母語，反而不容易把真實的情緒說出口，用第二語言甚至第三語言說反而更直接，可能是詞語問題，也可能是好像跳出安全區，用別人語言說著的事好像和自己保持了一點距離，故更易說出口。為何呢？就如仲野太賀飾演的厚久說，想說但說不出的話，是現代人的常態？

 

整體電影充滿一份壓抑的情緒，厚久是喜歡大島優子飾演的奈津美的，就如英語老師問: do you love your wife? 時可以立時回答，但為何可以用母語解釋時，卻對重視的人說不出口？曾經有多次機會作解釋時為何沈默？怎麼回事？電影沒有說得很白，但一個小誤會，卻是裂痕慢慢擴大，至不可修復。

 

那奈津美呢？你以為她「忍」了五年爆發後離婚和渣男一起感受了愛？會幸福？但最差最窮時和前夫求一點錢，也在想會不會聽到「說不出的那些話」，但最後渣男被厚久的哥哥殺死後(韓國導演朴庭凡飾)，寧願去作應召也不想向父母求救，明明父母是可以作支持，亦願意 (替他照顧女兒那樣)，但最後寧願出賣肉體也不想吃老家？或許他也是不敢說「心中話」？

 

電影中的歌只出現了兩次，是他們為他們的奈津美寫的，在那個夏天，不敢說的話都用唱情歌的方式唱出來，只能唱的心聲，卻剩遺憾。

 

 

 

#生きちゃった

＃只能唱的心聲

影後感 -- 他和她的戀愛花期

開始是終結的開始 - 始まりは、終わりのはじまり

故事在預告片中已經說出，是一個「人生最美好、像奇蹟一樣的戀愛」，他們偶遇、找到一個像自己的人，不只是戀人，像「蘇眉」，更有上天好像有意把這對天造地設的戀人撮合一樣，連錯失的事情也是一樣。很多戀情醞釀時，找相同點，「你也是，我也是」此起彼落，喜歡的作家可能風格不同，但也是作家；喜歡的歌曲不一樣，但也喜歡音樂那樣。沒有意外地，一起了。但童話故事的完結，就是現實的開始。

 

ふたりの人生が少しずつ、すれ違っていく....

 

長大了，如何不變？慢慢，你和我好像有一點不同步，是誰快了？是誰慢了？還是只是二人仍按自己的步伐前進，卻忘記了這是一個二人三足的遊戲？是沒有嘗試找回同步？還是原來那個自己已經是過去的？

 

「音樂，不是單聲道，是立體聲的，用耳機兩邊聽才聽到直正的曲，只是用左邊或右邊耳機其實是兩首曲來的」

 

坂元裕二同土井裕泰繼《四重奏》(カルテット) 後的再次合作，今次是說一個不完美但美好的青春愛情故事，但不熱血，甜蜜的部份也不多，讓人最記著的卻是無奈和哀嘆，而那份感覺卻是人到某個年紀才會回想感受到的。

 

我懷疑戲院入面真係有四分三唔知押井守出場，講左名之後有一半可能唔知佢係邊個，而我竟然有菅田將暉同有村架純個反應，我自己都好好笑；到PORIN真人真名出場更是全場零反應......好吧，是我太宅。全片好順一路跟住個故事去到最後一幕，突然很有《十二夜》的感覺，愛情的故事，差不多的橋段，其實不停的在重覆上演，只是主角們不再是我倆了。

 

那份笑著的傷感，讓我們帶著離開戲院，回到現實。

 

 

 

#他和她的戀愛花期

#花束みたいな恋をした

#菅田将暉 #有村架純 #坂元裕二

影後感 -- 敗犬拳王

 

武正晴繼《百圓之戀》後再拍拳擊這個運動，三個男主角，三個男人的浪漫和三隻「敗犬」重拾自我。

但整體唔算係好熱血，當然最後一場的戰鬥拍得好睇，但也沒有那份熱血感，反而有一股悲涼 -- 到底追尋的是什麼？是認同？是尊嚴？是幸福？是一啖氣？還是只想證明自己還在？沒有答案甚至電影沒有很直白的告訴你 (可能只是我不懂) ，有時作事，不用太求別人明白，就隨心而行好了。

 

那這些UNDERDOG，或是我們，或是戲中不同的「失敗者」，他們的失敗，或許不只身體或環境或旁人，是自己的心靈，如何面對？是光榮的引退，好好打最後一戰？還是磨爛蓆，抱著那個只要努力熱血就必會有回報的「青春劇」，還是「姨姨我不想努力了」，就此安穩生活？或許各有各的選擇，但回到最根本，問自己的是，那個引爆點，那個堅持，是否真的想走下去？還是只是借堅持去逃避？是愛？還是沉醉？

 

若笑話不好笑，我們還會繼續去說笑嗎？

 

 

 

 

#新津知世係下一個老人精

#アンダードッグ