影後感 -- LIVE IN LIVE 現場 戰場 夢工場

不是所有現場拍把東西紀錄下來就可以稱自己為「紀錄片」，我心中的紀錄片是會出一個訊息給觀眾的，勉強來說，這個片只像一個the making of 或一個演唱會花絮。

其實最早十五鐘挺好看的，因為有不少後台花絮，更有很多他們較為「私人」的場景出現，比如練團時的場面，或者出發往演唱會前的各人場景 (在家中弄女兒、去騎車、睡到最後一分鐘....) ，不過由開始進入小巨蛋開始，就有點亂了，斧跡太顯，加上正如導演可能受不同人的影響 (他已經舉過兩個例子)，於是中間說故事的能力說不下去似的。訪問太長，紀錄片是用影像說故事，我沒有打算看新聞透視，不用給我一段超過十分鐘的訪問去告訴我他們有多苦，多要求自己做到最好，每天都希望變得更好……

導演在之前《諾亞方舟3D》時已經出現一個問題，就是拍MV很強，《諾亞方舟3D》時把一首首歌拆開來看很好看，但一個半小時都飛來飛去像看MV一樣的表演，我有點受不了；到拍這個《LIVE IN LIVE》時，一樣有同樣問題，這個未必和導演本身能力有關，只是我看不而已。

或許Live in Live 給我的心中就如導演在最後說的，是一個give and take的時間，你在有限時間有限資源中如何做到最好，未必有下一次，但最緊要無愧今次，他可能做到了。

你可以當成看D.N.A. 演唱會的花絮去看這一片，如果你是「五迷」會看得很開心，如果是「獸控」可能更開心 (有脫... )，不過，就是這樣……

影後感 -- 一首搖滾上月球

近年台灣的紀錄片很紅，本來該在亞洲電影節時看的一套紀錄片，只是給其他事纏著未有機會，剛好有時間先看。

電影是紀錄一班家中有罕見病的病童父親，那些病可能聽起來你想都

沒有想過，以為那只是在周星馳笑片中出現的故事，記憶中有一個病是不懂飽的感覺，所以會不停找東西吃；也有一個家庭，突然發現全家都有不同的病症，又或是明明家庭很好，年少時沒事，突然到長大了發病…… 那些爸爸在影片中常常都在想︰我們可以陪孩子走多遠呢？

六個爸爸，有四個人不懂樂器，目標是一年後的貢寮音樂祭，能成事嗎？故事主旨不是他們練樂器玩音樂，而是爸爸們在日常生活中如何和自己有病的兒女們相處，還有，和家人和朋友們相處……

有一個病者的媽媽說他知道是高齡產婦，已經做足檢查，但為何神仍會這樣？我們不知道……作為旁觀者，我們不免為自己感恩，但同樣為別人傷心……

影後感 -- 爸媽不在家 (ILO ILO)

ILO ILO 是一個菲律賓的一個省，一套新導演拍的了一部名為ILO ILO的電影，也拍出了一個很簡單的家庭故事。

很多人家中都會請一個菲傭，但這家人在迎接新生嬰兒前請來一個菲傭，而本來家中的大兒子由最初不接受，到後來親密到讓親生母親妒忌，故事就是這樣發展，不複雜，但很有現實感。

導演把一個很平常的新加坡家庭拍得很平淡，因為平凡，很有感覺，家中各人有各人的煩惱，不做作，但把一家人的情境都描繪出來了。

影後感 -- 真愛潛行 (REAL) リアル 〜 完全なる首長竜の日

一齣可以列入本年度爛片十大之一，如果《富春山居圖》還有劉華志玲大製作，《大尾鱸縵》適合那些愛看綜藝咖的人，《TOGETHER在一起》、《不二神探》有妍希可以看，《小時代》有靚景…… 這套還可以有什麼吸引人呢？《東京奏鳴曲》導演黑澤清? 改編自得獎奇幻小說《完美的蛇頸龍之日》？綾瀨遙？佐藤健？

香港把戲名譯為《真愛潛行》，相信是由於故事是講男主角「浩市」(佐藤健) 因為漫畫家女朋友「淳美」(綾瀨遙) 因自殺不遂昏迷，為了令她醒過來同時查探她自殺的原因，所以用新科技去「潛入」淳美的潛意識對話，一看，就想和《潛行凶間》(INCEPTION) 有所呼應，但看完後，完全不是那回事！一個字「中伏」！

一個很簡單的故事，演員演得辛苦，看男主角由到尾都是同一個表情，所謂轉折位也不知轉了去那，女主角「演技」已經叫好，中間有換表情，就不時出現一個「冏」樣…… 故事我相信本來是有很大的發揮空間，是得獎的故事呢，不論是愛情、驚慄、個人、事業等等，均可以走出一條路，只是看完你心中只想「𠝹櫈」。

開始四十五分鐘後不停看男主角「潛回」女主角的潛意識時你還可以當作一個愛情片，不時出現的FLASHBACK在潛意識中的恐怖橋段也還可以勉強接受，反正和主旨關係不大。突然中段扭橋才是最可怕，突然原來完全不是那回事，那好吧，跟著四十五分鐘把之前的重播把故事再來寫，有的電影也可以從令一個角度把故事深化，可以很動人，但不知為何你邊看只有一種荒謬感，更不要說最後加一個「江郎才盡」，來一招童年陰影，恩怨情仇，再加叮噹與大雄式的特攝片 (恕我詞窮，實我看完也不知可以怎形容這一段)，劇中的恐龍為了頸飾，我只想拿回我的戲票錢，如果可以時光回流更好……

無言……

影後感 -- 總舖師

《總舖師》是一套很地道的台灣喜劇，故事很簡單，甚至沒有《食神》那種由低重新起身的感覺，不過是一個充滿歡樂感的一套電影。

故事很集中在詹小婉 (夏于喬飾) 的一個父親是有名的辦桌廚師可惜卻討厭廚房活兒只想去作靚模的他身上。那喬喬確實也做出那個集蠢、衝動、不甘在鄉下地方的台妹形象，比年初看《明天記得愛上我》時又進一步了，面孔很有喜感。不過如果如陳導自己說，他本來打算找張榕容來拍的話…… 可能未必有這麼好笑，但看張榕容拍喜劇，應該很好玩。

如果說楊祐寧是今年進入順風順水的一年，可能沒有人會否定，《大尾鱸鰻》把他升上「過億票房」男主角，到《總舖師》也過億時，那我心中覺得他要有一點突破確實還要一點努力。他的角色光芒給幾個人全都遮蓋，那當然是「綠光劇團」那群好戲之人，林美秀 (小婉媽)、吳念真(憨人師)、陳竹昇(水腳A) 、李永豐 (經理)等等，現在找他們出來拍電影.…… 特別是林美秀，在場上壓場，差不多笑點都是由他而來呢。

最初前半段用人情味去串連，正所謂「沒有那個古早心，就不能做出古早味」，經過不同的挺感人的，若繼續順着同一道理走下去，可能會不茖俗套。可惜到正式比賽時，走回那個PK的道路，我個人就不太喜歡，特別是那個《天才小廚師》味吉洋一式的誇張評論手法，早在十年前已經在《食神》用過一次，雖說「平凡最好，媽媽的味道是天下第一」這些句子天下通用，只是走到最後開始失衡的時候，只變成堆砌……

電影到片尾還有一些剪掉沒出鏡的鏡頭，可以由頭笑到最後呢！